Atrás Taller de dibujo con pluma y tinta/ Descubriendo nuestros propios universos
Áreas artísticas que trabaja:
Materias escolares con las que tiene relación:
Formatos:
Precio por cada evento: Se compone de 3 jornadas de 400 € c/u - Total 1200 € (IVA incluido)
La actividad se compone de 3 jornadas (2 horas cada una):
1º Jornada. Breve presentación. Hablaremos de la diferencia entre la ilustración y arte. Y como el arte nos permite expresar de forma simbólica las emociones, y desarrollar una mirada crítica ; Teniendo como ejemplos diferentes artistas de la historia y contemporánexs. Introducción a la pluma y tinta china. Forma de utilización. (30 minutos)
Parte1 -Un universo por descubrir y/o redescubrir es una instancia en donde cada estudiante se pondrá frente a la página en blanco, desarrollara sin boceto, sin estructuras prefijadas, un dibujo libre. Así de esta forma por medio del dibujo libre pueda conectar con sus emociones y con su propia mirada.
Al terminar la creación personal, cada estudiante pensara una palabra, la primera que se les venga a la mente en relación a la obra creada y la escribirá en un papel. (Sin enseñarle a nadie). (30 minutos)
Parte 2 - Compartiendo universos. Dibujo en conjunto de a dos estudiantes. Lxs dos estudiantes compartirán las palabras que escribieron en el ejercicio anterior y a partir de ello crearan una obra en conjunto. Al finalizar lxs estudiante compartirán como han vivido la experiencia individual y grupal.
Entre todxs compartirán las obras creadas en forma individual y conjunta. (30minutos) *
2º Jornada - Compartiendo el universo de las imágenes significativas
Parte 1 - Dibujo individual sin boceto previo. Para la clase cada estudiante traerá un elemento físico o imagen que le inspire y sea significativa (en lo posible que tenga que ver con la naturaleza). Se tendrá en cuenta como modelo de inspiración para crear el dibujo. El dibujo una vez más se hará sin boceto, en forma individual para habitar el propio universo (mundo interno) y redescubrir la visión personal de la realidad que cada estudiante tiene. (45 minutos)
Parte 2 - Realizar un dibujo en conjunto entre 2 estudiantes, teniendo como inspiración los diferentes objetos significativos que todxs han traído. Al finalizar le tendrán que poner un titulo a la obra. (45 minutos) *
3º Jornada
Parte 1 - Trabajo individual. Cada estudiante podrá optar por dibujo libre o tener en cuenta como referencia imágenes significativas u objetos para la propia creación. La temática de la obra tendrá que ver con la naturaleza y lo que se acuerde previamente con lxs profesorxs. (45 minutos)
Parte 2 - Compartiendo universos. Dibujo entre todxs lxs integrantes del taller. Sin una estructura establecida. Para ello se seleccionara con lxs profesorxs la temática. (45 minutos) *
*Se dispondrá de los últimos 30 minutos de cada jornada, para que cada estudiante comparta su experiencia y para la limpieza de materiales.
Condiciones y recursos necesarios para la ejecución de la actividad.
Requerimientos técnicos:
Para quien presenta el taller:
Para estudiantes:
Se les recomienda llevar: lápices de colores y/o ceras secas, lápices y goma.
Quien presenta el taller, les proporcionara todos los materiales para la actividad principal.
Lugar: En el aula o en el salón de usos múltiples del centro, o el espacio que consideren idóneo para la actividad.
En la actividad tendremos en cuenta el cuidado del material y la reutilización del mismo. Para ir al centro se utilizara el transporte público.
Duración:
La actividad se compone de 3 jornadas (2 horas cada una).
Se dispondrá de los últimos 30 minutos de cada jornada para que cada estudiante comparta su experiencia y para la limpieza de materiales.
Informe sobre el aspecto artístico-cultural de la actividad.
"Cada uno de nosotrxs tiene su línea de universo por descubrir, pero no se la descubre sino trazándola.." Gilles Deleuze
Se propone dar importancia a la creatividad y a la singularidad que cada persona tiene. Un trabajo creativo que sirva de articulación de saberes con otras disciplinas. Una articulación entre lo simbólico y el lenguaje hablado. El arte como una forma de descubrir el mundo interno y donde la participación en conjunto promueva el trabajo en equipo.
A través de este taller, los estudiantes podrán:
Ámbito pedagógico de la actividad
Diversidad y visión inclusiva. La actividad se adaptara a las necesidades y requerimientos de cada participante. Donde el estudiante será el centro de la actividad. Para el dibujo con pluma y tinta china no se requiere conocimientos previos. Se les guiara a lo largo de las diferentes jornadas sobre la utilización para que puedan obtener los mejores resultados en sus creaciones y lograr conectar con su propio universo creativo.
Al dibujar con pluma y tinta, se promueve la concentración, y es un espacio que permite ejercitar la paciencia y la psicomotricidad.
A nivel pedagógico está comprobado que el arte potencia las capacidades creativas y cognitivas. Asimismo, fortalece el desarrollo personal y genera un sentimiento de bienestar. Brindando un espacio donde cada estudiante pueda comunicar de forma simbólicas sus sentimientos y su propia experiencia frente al mundo.
Por medio del dibujo colectivo, se promueve el dialogo, el trabajo en equipo y desarrollo de la forma comunicativa.
Al finalizar cada jornada se desarrollara una evaluación individual y grupal. Entendiendo que el arte es algo subjetivo se recomienda como criterios de evaluación: el grado de implicación de cada estudiante, el compartir con lxs demás el espacio, el respeto, el trabajo en equipo, la creatividad, la transformación a nivel individual y el cuidado de los materiales. *
*Los criterios de evaluación se pensaran en conjunto con lxs profesorxs a cargo.
Trayectoria profesional y experiencia en trabajos similares
Sofía Herbón es una artista que reside en la Provincia de Gipuzkoa. Nació en Uruguay, un 20 de enero de 1989. Su pasión por la naturaleza y los animales la lleva a crear de un modo surrealista, a seres únicos e irrepetibles.
En su forma de trabajo, realiza los dibujos directamente sobre el papel u otras superficies, sin realizar boceto previo, utilizando diferentes elementos y técnicas. Ha desarrollado su experiencia profesional por más de 5 años, llevando sus creaciones a diferentes formatos.
Talleres & estudios
Máster en Ilustración Escuela Práctica Área Nuevas Tecnologías - Donostia (2018)
Talleres de Arte Asociación Artística de Gipúzcoa-Donostia Desde 2017 -2024
Talleres de voluntariado impartidos
Taller de expresión e integración del arte
Sumando Opciones Centro Nocturno Charrúa / Montevideo - Uruguay (2015)
Exposiciones individuales
2022
"Huellas" / Sala Aroztegi Ayuntamiento de Bergara / Bergara - Gipuzkoa
Naturan Bezala" / Cafe Loft / Donostia - Gipuzkoa
"Almas" / Asociación Artística de Gipuzkoa / Donostia - Gipuzkoa 2019
"Almas de Océanos" / Rincón del Artista Arte Vivo / Kutxa Kultur Centro Internacional de Cultura Contemporánea Tabakalera / Donostia - Gipuzkoa
2016
"Devenires"/ Castillo de Piria / Piriápolis Uruguay
Exposiciones colectivas
2023
Feminismo & Poesía /Asociación Artística de Gipuzkoa /Donostia/ Gipuzkoa
Mujeres creativas de Pasaia /Libro creado en conjunto Artivismo contra la violencia de genero/ Arteliburu / San Telmo -Museoa/Donostia
Revista Nº 31 / Galería de Arte Arteuparte / Donostia/ Gipuzkoa
2022 Artistas de la Asociación Artística de Gipuzkoa / Asociación Altare / Ordizia
2021 “Mujeres Artistas de Pasaia” Organizado por el Movimiento Feminista de Pasaia Salón de Actos del Alcalde de Trintxerpe / Pasaia